![\"\"](\"https:\/\/www.fmirobcn.org\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/DSF1601-683x455.jpg\")
<\/p>\nEn el epistolario entre Joan Mir\u00f3 y el arquitecto Josep Llu\u00eds Sert descubrimos como Mir\u00f3 \u201cso\u00f1aba en un gran taller\u201d y que una vez que el taller de sus sue\u00f1os estuvo terminado el pintor tuvo miedo.<\/p>\n
Tomando esto como punto de partida, hemos situado el estudio en el centro de nuestro proyecto y hemos empezado a plantear c\u00f3mo podr\u00eda ser el estudio de nuestros sue\u00f1os encargando el proyecto a un despacho de arquitectura. El arquitecto nos ha hablado de luz, de aislamientos, de temperatura y de consumo energ\u00e9tico. Ha empezado a desarrollar ideas en funci\u00f3n de lo que le dec\u00edamos y ha hecho una serie de representaciones que ofrecemos aqu\u00ed: unos planos a escala 1\/50 donde encontramos todo tipo de detalles, nuevas aperturas, dobles espacios, una gotera domesticada, aislamientos para el fr\u00edo, ventilaci\u00f3n, climatizaci\u00f3n, jam\u00f3n york y un largo etc\u00e9tera.<\/p>\n
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Exposici\u00f3n Talleres Compartidos. Tres casos de estudio \u00a9 Fundaci\u00f3 Joan Mir\u00f3. Foto: Oriol Clavera<\/p>\n
Hemos necesitado hacer una maqueta para observar c\u00f3mo se desplazar\u00e1 la luz en nuestros sue\u00f1os, c\u00f3mo incidir\u00e1 sobre nuestros espacios de trabajo, explicitando que el estudio es un espacio de cambio perpetuo, un espacio que se ve afectado por la sombra de una nube, por las horas de luz que se van alargando a finales de primavera o por las largas tardes de oscuridad en invierno. Y a trav\u00e9s de toda esta informaci\u00f3n, hemos decidido empezar a hacer reformas.<\/p>\n
La primera ha sido una puerta prefabricada de MDF. Esta puerta permite entrar, salir y cerrar. Es una puerta esp\u00eda en doble direcci\u00f3n, ya que, como sabemos, a menudo la persona que tenemos m\u00e1s cerca es la m\u00e1s desconocida. Y si algo no nos gusta, pues empezamos a darle forma inconscientemente, deformando nuestra percepci\u00f3n, lleg\u00e1ndonos a creer que aquel blanco y azul es donostiarra o aquel azulgrana es de Basilea. Alucinaciones hechas a medida. El taller como lugar donde formar y deformar, compa\u00f1eros incluidos.\u00a0Por otro lado, como el presupuesto es limitado, hemos decidido construir el infinito. Este infinito nos permitir\u00e1 aislar cualquier cosa de su contexto, como si se tratara de un espacio en transformaci\u00f3n constante que genera im\u00e1genes eternas.<\/p>\n
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Exposici\u00f3n Talleres Compartidos. Tres casos de estudio \u00a9 Fundaci\u00f3 Joan Mir\u00f3. Foto: Oriol Clavera<\/p>\n
Aunque, con el infinito pendiente de resolver, ya que no pasa por la puerta, hemos decidido invertir en un suelo, para no pasar fr\u00edo en los pies: un parqu\u00e9 de madera de roble. Poco, pero bueno. Una cosa correcta. Finalmente, tan solo nos queda una \u00faltima pregunta, la \u00faltima especulaci\u00f3n: \u00bfqu\u00e9 obras haremos en el estudio de nuestros sue\u00f1os? Y nos da miedo.<\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/www.fmirobcn.org\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/Placa_-Xavi-i-Enric-617x455.jpg\")
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Placa en el estudio de Enric Farr\u00e9s Duran y Xavier Ristol, Sala 17 (Eixample, Sabadell)<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"