Miró-ADLAN. Un arxiu de la modernitat (1932-1936)
Miró-ADLAN. Un arxiu de la modernitat (1932-1936) reconstrueix el paper cabdal que va tenir el grup d’artistes i intel·lectuals ADLAN (Amics de l’Art Nou) en la introducció de la modernitat a la Barcelona republicana dels anys trenta. Mentre que a les grans ciutats d’Europa les avantguardes gaudien del suport de la crítica i dels col·leccionistes, aquí la modernitat va necessitar l’empenta d’un grup entusiasta que volia regenerar la cultura catalana i que va prendre Joan Miró com a estendard en la promoció de l’"art nou".
sobre "Miró-ADLAN. Un arxiu de la modernitat (1932-1936)"
Alguna direcció
Violeta Mayoral (Almeria, 1988) va créixer al desert de Tabernas, un entorn rude que va educar la seva mirada. Per aquest motiu, l’artista coneix bé el que vol dir viure a la intempèrie i els seus ulls saben distingir la peculiar naturalesa d’un paisatge que fluctua entre l’absència i la recerca d’uns límits que acotin, potser només com un intent, la immensitat de l’espai i l’horitzó.
sobre "Alguna direcció"
1946-1947 Barcelona – Mont-roig – Karachi
Aquest recull de fotografies capta un moment històric i humà de temps parat, de buidor, de xoc post-traumàtic col·lectiu, de fantasmagories i absències, de tristesa i de lentíssima reconstrucció. Mentrestant, en altres bandes del món començaven nous enfrontaments entre segments de poblacions, sovint fruit del desmantellament dels «imperis» europeus i de l’inici de la Guerra Freda. Coincidint amb l’exposició de l’artista índia Nalini Malani, nascuda a Karachi (actual Pakistan) el 1946, hem volgut indagar en l’esperit que prevalia a Catalunya en el precís moment en què l’antiga Índia britànica declarava la seva independència al temps que es dividia i es dessagnava en una espiral de violència sectària que, igual que a Espanya, va deixar un llegat encara pendent de conciliar.
sobre "1946-1947 Barcelona – Mont-roig – Karachi"
Nalini Malani. No em sents
L’artista índia Nalini Malani, guardonada amb el Premi Joan Miró 2019, presenta una selecció d’obres de tota la seva trajectòria artística, marcada pel pensament feminista i la denúncia i condemna de la violència.
sobre "Nalini Malani. No em sents"
Ombres mironianes amb llum pròpia
A finals dels anys setanta, després de la mort de Franco, el fotògraf barceloní Antoni Bernad va retratar les personalitats culturals catalanes més destacades de la generació de Joan Miró.
sobre "Ombres mironianes amb llum pròpia"
Becoming Alluvium
L’artista vietnamita Thao Nguyen Phan, guanyadora de la primera edició del Premi Han Nefkens - LOOP Barcelona, presenta una producció filmada en les zones rurals del delta del riu Mekong.
sobre "Becoming Alluvium"
Art sonor?
L’exposició Art sonor? planteja una interrogació crítica sobre aquesta categoria artística i presenta una panoràmica de la sonorització de l’objecte artístic des de finals del segle xix fins als nostres dies.
sobre "Art sonor?"
Gira tot gira
Gira tot gira és un cicle de quatre exposicions i un projecte educatiu que posa el focus en un seguit de processos i protocols que ens permeten entendre, relacionar-nos i experimentar amb el nostre entorn immediat. El programa juga amb els llenguatges i els significats i vol estimular una mirada crítica que ens faci dubtar dels codis que condicionen la nostra percepció.
sobre "Gira tot gira"
Cunningham, Cage & Tudor (Sitges, 1966)
Gràcies a la generositat de Joan Miró, el barceloní Club 49 va convidar la Merce Cunningham Dance Company a actuar a Sitges l’any 1966. Joaquim Gomis, membre de l’associació, va poder fotografiar la companyia nord-americana, que incloïa John Cage i David Tudor, en un moment de descans a la Ricarda i també durant un assaig previ a l’actuació.
sobre "Cunningham, Cage & Tudor (Sitges, 1966)"
Different Trains
El nord-americà Steve Reich, un dels pioners del minimalisme, va compondre el 1988 una peça sobre l’Holocaust jueu. Gairebé trenta anys més tard, aquesta obra videogràfica de Beatriz Caravaggio confereix vida visual a la partitura, interpretada pel Kronos Quartet.
sobre "Different Trains"
Miró-Gaudí-Gomis
Miró sempre va manifestar una gran admiració per l’obra de Gaudí, de qui valorava l’esperit de risc i d’improvisació. Tots dos autors entenen la natura com l’origen de les seves creacions.
Aquesta exposició presenta el conjunt de gravats Sèrie Gaudí, amb la qual l’any 1979 Miró ret homenatge a l’arquitecte i una selecció d’escultures de Miró que dialoguen amb les fotografies que Joaquim Gomis va fer de l’arquitectura de Gaudí.
sobre "Miró-Gaudí-Gomis"
Invisible visible (la llum animal)
Sense cap tipus de manipulació, només amb aigua, llum i una càmera, Bufill capta imatges reals en una fracció de segon que es transformen en aparicions hipnòtiques.
sobre "Invisible visible (la llum animal)"
